Dc Essential Hawkman Vol.1 (Di 2)

Dopo la ristampa dell’esilarante Justice League International di Keith Giffen e J. M. DeMatteis, la Lion Comics pubblica un nuovo volume-compendio della linea DC Essential, stavolta dedicato all’acclamata serie Hawkman del 2002, scritta da una coppia d’eccezione quale Geoff Johns e James Robinson, con disegni dell’ottimo Rags Morales.
Il tomo in questione contiene i primi 12 numeri della run di Johns e Robinson (oltre al one shot Hawkman Secret Files), che reintroduce Hawkman nell’universo DC, rinato in seguito alla fusione delle anime del suo alter ego umano (Carter Hall) e dell'Hawkman del pianeta Thanagar (Katar Hol), mantenendo tutti i ricordi delle vite passate di entrambi i personaggi. Il guerriero alato ritorna, dunque, in azione cercando di riunirsi alla sua storica compagna Hawkgirl, anch’ella reincarnatasi ma senza avere alcun ricordo della loro vita insieme, collaborando con lui in maniera riluttante per scoprire gli assassini dei propri genitori.

La serie si distingue fin da subito per il lucido percorso narrativo compiuto della coppia di autori per creare una versione definitiva di Hawkman, coniugando in maniera coerente tutte le precedenti e discordanti incarnazioni e facendo finalmente ordine nell’ingarbugliata continuity editoriale dell’eroe. Entrambi abilissimi nel caratterizzare psicologicamente i personaggi che scrivono, Johns e Robinson tratteggiano, storia dopo storia, il nuovo Hawkman come una figura complessa e al tempo stesso controversa, con peculiarità introspettive molto più interessanti paragonate a quelle che si sono avvicendate in passato. Fondendo tra loro le caratteristiche delle duplici origini dell'uomo falco, ovvero quelle storico-fantasy con anime reincarnate che viaggiano attraverso i secoli e quelle successive e fantascientifiche con guerrieri alieni, la serie presenta un personaggio che intraprende un viaggio di crescita personale, affrontando sia il proprio passato che i propri lati più oscuri. Da un punto di vista puramente introspettivo, l’Hawkman/Carter Hall è una figura sfaccettata e marcata da una sofferente contraddizione: due anime, quella dello studioso Carter Hall e quella del guerriero Katar, si oppongono l’una all’altra, alternando in maniera poco equilibrata raziocinio ed intelletto a violenza e furia belligerante. Una dicotomia molto interessante, che viene introdotta e sviluppata in maniera abile e progressiva dagli autori, dando spessore al personaggio, segnato da una difficoltà esistenziale che rende la sua figura più umana e reattiva. Carter è incapace di calarsi completamente nella vita di tutti i giorni, preferendo l’identità di Hawkman, sotto il cui elmetto nasconde un animo solitario e disadattato, anche a causa del difficile rapporto con la compagna Kendra/Hawkgirl, dal temperamento indipendente e ribelle e la cui presenza aggiunge una prospettiva interessante al protagonista, dal punto di vista del confronto psicologico e sentimentale.

Narrativamente parlando, invece, nonostante proponga un’evoluzione costante di Hawkman questa serie non ne azzera i trascorsi editoriali ma, anzi, ne rispolvera il pantheon di personaggi e situazioni arricchendolo con il passato di mille vite del protagonista, tutto da scoprire, che costituisce anche un serbatoio potenzialmente infinito di storie ed incipit vari. L’impostazione degli episodi è di ampio respiro, spaziando tra più generi, da quello prettamente supereroistico a quello apertamente fantasy con divagazioni colte come i due episodi incentrati sulla mitologia della religione indiana.
Per quanto riguarda l’aspetto grafico, in Hawkman, il disegnatore Rags Morales non era ancora arrivato a quella maturità artistica esplosa, ad esempio, nella miniserie Crisi di Identità, ma è già visibile l’eleganza del suo tratto, ancora acerba per certi aspetti, ma in costante crescita. I suoi disegni sono plastici e dinamici, molto dettagliati nella costruzione delle scene, proponendo una raffigurazione molto potente di Hawkman che contribuisce, insieme al lavoro degli sceneggiatori, a esprimere pienamente la sua aura iconica.
Sul fronte editoriale, nonostante la corposa foliazione di ben 336 pagine, il presente volume si presenta in un formato agile, con una buona rilegatura nonostante sia brossurato e non cartonato. Pochi i redazionali, costituiti da schede su personaggi e ambientazioni, sintetiche ma, comunque, esaurienti.