Nella collana da libreria Spider-Man Collection in cui Panini Comics alterna il ciclo di J. M. Straczynski ad altre saghe, troviamo la recente proposta Il ritorno dei Sinistri Sei che raccoglie i numeri di The Amazing Spider-Man 334/339 del 1990.
Scritta da David Michelinie e disegnata da Erik Larsen, la storia riporta in scena il famigerato gruppo di nemici apparso per la prima (ed allora unica) volta nel celebre primo Annual della testata e uscito nel 1964 per i testi di Stan Lee e i disegni di Steve Ditko (autore, quest’ultimo, anche della trama). E ritorno non poteva avvenire in un momento migliore in quanto Larsen in quel momento, e Todd McFarlane prima, proponevano uno Spider-Man che graficamente pescava a piene mani dalla versione di Ditko, naturalmente aggiornandola e rendendola contemporanea allo stile di fine anni '80, portando dunque il personaggio a un'interpretazione stilistica più simile a quella delle origini che si era persa dall'arrivo di John Romita Sr..

Con l’uscita della testata Spider-Man nel gennaio del 1990, McFarlane aveva lasciato Amazing per affrontare questa nuova avvenuta come autore unico delle avventure dell’Uomo Ragno. Già in passato, Larsen, aveva sostituito su Amazing l’amico Todd (con il quale fonderà, due anni dopo, la Image Comics e con cui collabora tutt’oggi) alle matite nel periodo estivo in cui la serie diventava quindicinale. Lo stile dei due fumettisti era molto simile e Larsen aveva un dono raro, ovvero la rapidità esecutiva, che gli consentiva di sfornare tranquillamente due tavole al giorno e dunque due albi al mese. In poche parole, era l’erede perfetto per sostituire McFarlarne che aveva contribuito non poco al successo di vendite Marvel (e di Spider-Man) in quel periodo. Indubbiamente, i personaggi grandi e spesso in primo piano e l’assenza frequente di sfondi, contribuivano a questa rapidità; tuttavia le sue tavole risultano sempre dinamiche e costruite con gran mestiere, così come la capacità recitativa dei protagonisti risulta sempre convincente. Inoltre, il richiamo stilistico a Ditko non solo nelle movenze ragnesche di Spider-Man, ma anche nei volti e negli sguardi dei personaggi, è decisamente apprezzabile.

Riguardo la trama, David Michelinie mette al centro degli eventi il Doctor Octopus che contatta i vari “colleghi” dei Sinistri sei, ovvero un costretto Uomo Sabbia (che in quel periodo rigava dritto), l’Avvoltoio, Electro, Mysterio e Hobgoblin (che sostituisce Kraven). La storia, che si dipana in sei albi, mantiene la tipica struttura episodica dell’epoca con tanto di titolo diverso per ogni albo, frazionando dunque la narrazione: Spider-Man si troverà, comunque, ad affrontare singolarmente i vari nemici, per poi trovarseli contro tutti insieme solo negli ultimi 2 albi.
Il motivo per cui Doc Ock vuole riunire il gruppo fa tanto film di fantascienza di serie b: sabotare il lancio di un satellite da parte della Cordco, il cui obiettivo è individuare i flussi di forza per poi sfruttarli in campo energetico, per diffondere un veleno mortale e minacciare le nazioni della Terra e ottenere così il dominio del mondo. Peter Parker in questo periodo alterna il lavoro al Daily Bugle con quello di assistente di laboratorio e dottorando all’Empire State University, ovvero proprio la sede dove avverrà il lancio.

L’intreccio narrativo principale non si dimostra particolarmente fitto e sofisticato, procede anzi in maniera semplice e piuttosto frammentaria e non senza qualche ingenuità tipica dell’epoca (possibile Spider-Man si trovi sempre al posto giusto e al momento giusto?). Ad aggiungere interesse sono invece le due trame secondarie che valorizzano l’intreccio soap-operistico tipico della serie con Zia May costretta a dire addio all’amato Nathan dopo una tragica fine, e Mary-Jane (sposata con Peter in questo periodo), impegnata come attrice da telenovela e alle prese con un inseguitore molesto nonché violento.

Il ritorno dei Sinistri Sei, nell’edizione cartonata Spider-Man Collection, è una lettura leggera e divertente, ottimo rappresentante di quello che erano i fumetti Marvel a inizio anni ’90 e per questo rivolta tanto a chi ha seguito la saga all’epoca negli albetti e ha piacere di rileggerla in una nuova veste, sia ai lettori più giovani che magari in quel periodo non erano ancora nati.

Durante il Napoli Comicon, Panini Comics ha annunciato la novità editoriali Planet Manga a partire da agosto 2017. Le trovate qui di seguito (via Panini Comics).

AGOSTO

AKATSUKI HIDEN - SAKIMIDARERU AKU NO HANA
di Masashi Kishimoto e Shin Towada

La scia di morte seminata da Alba nel corso del tempo si ripresenta davanti agli occhi di Sasuke costringendolo a un nuovo difficile confronto con il passato... Un appassionante racconto che conclude la carrellata di romanzi dell'acclamata serie Hiden, immancabile per tutti gli appassionati del mondo di Naruto! (volume unico, fumetteria e online, € 9,90)

OTTOBRE

GANTZ:G
di Hiroya Oku (testi) e Keita Iizuka (disegni)

Anno 2005. La gita scolastica di un gruppo di studenti si trasforma in un incubo quando il pullman su cui viaggiano ha un incidente... Ma dopo lo schianto, li aspetta qualcosa di più terribile della morte: una misteriosa sfera nera che detta le regole di un gioco spietato! Un'imperdibile storia alternativa ambientata nell'universo del serie di culto Gantz!
(3 voll., ongoing, bimestrale, edicola e fumetteria, € 4,50)

BORUTO - NARUTO NEXT GENERATION
di Ukyo Kodachi (testi) e Mikio Ikemoto (disegni)

L'attesissimo sequel della hit di Masashi Kishimoto: un nuovo capitolo della leggenda della Foglia incentrato sulla nuova generazione di guerrieri cresciuta all'ombra degli eroi della quarta guerra mondiale dei ninja. Le travolgenti avventure del figlio del settimo hokage!
(3 voll., ongoing, bimestrale, edicola e fumetteria, € 4,50)

BORUTO - NARUTO THE MOVIE
di Masashi Kishimoto e Ukyo Kodachi

Il romanzo che adatta l'omonimo film dedicato all'universo di Naruto. Il sequel ufficiale della serie principale, ambientato nel mondo dei ninja finalmente in pace dopo l'ultimo conflitto mondiale. Una nuova sfida per Naruto e compagni: essere genitori di una nuova turbolenta generazione di ninja della Foglia!
(volume unico, fumetteria e online, € 9,90)

DOMESTIC NA KANOJO
di Kei Sasuga

Sebbene lo abbia sempre desiderato, il giovane Natsuo non sembra contento di aver perso finalmente la verginità con Rui, una sua coetanea che si è concessa a lui senza voler intraprendere una relazione sentimentale. Il ragazzo sta per scoprire quanto complicato possa essere gestire separatamente amore fisico e platonico quando Hina, l'oggetto dei suoi sentimenti, e Rui finiscono a vivere sotto il suo stesso tetto... L'autrice di GE - Good Ending ci regala uno shonen malizioso sulle conseguenze delle relazioni e sul vero significato dell'essere "adulto".
(13 voll., ongoing, bimestrale, edicola e fumetteria, € 4,50)

FRUITS BASKET
di Natsuki Takaya

Tornano le amatissime (dis)avventure della dolce Tohru Honda alle prese con l'aitante Yuki Soma e la sua scalmanata famiglia, vittima di una bizzarra maledizione... Amore e guai dal sapore soprannaturale per il ritorno di un immancabile classico del fumetto per ragazze!
(23 voll., completa, mensile, edicola e fumetteria, € 4,50)

YUKI WA JIGOKU NI OCHIRU NO KA
di Hiro Fujiwara

Yuki non potrà di certo mai dimenticare il suo sedicesimo compleanno, il giorno in cui la sua vita è stata sconvolta dalla rivelazione di un segreto a lungo nascosto e che la catapulta al centro della battaglia contro oscure forze demoniache... L'apprezzata autrice della hit Maid-sama! torna con un'appassionante serie fantasy.
(6 voll., completa, bimestrale, edicola e fumetteria, € 4,50)

HAPPINESS
di Shuzo Oshimi

Makoto Okazaki è uno studente come tanti, un po' emarginato e spesso vittima di bullismo. Una notte, una misteriosa creatura lo azzanna al collo succhiandogli il sangue. Che sia la fine per il ragazzo? Oppure l'inizio di una nuova esistenza, con la quale imparare a convivere? Un intenso percorso di rinascita dall'acclamato autore de I fiori del male - Aku No Hana!
(5 voll., ongoing, bimestrale, fumetteria e online, € 5,50)

NOVEMBRE

VAMPIRE KNIGHT MEMORIES
di Hino Matsuri

Torna la romantica serie fantasy che ha incantato il pubblico, con una carrellata di storie inedite e capitoli speciali che approfondiscono le vicende dei protagonisti del cult Vampire Knight.
(1 vol., ongoing, edicola e fumetteria, € 4,50)

TAKANE TO HANA
di Yuki Shiwasu

La giovane Hana si ritrova a sostituire sua sorella maggiore in un incontro a scopo matrimoniale, ma davanti all'arroganza di Takane, il bellissimo futuro marito, la ragazza manda tutto a monte. Fine di una storia? Non proprio, perchè il temperamento di Hana sembra aver suscitato l'interesse dell'aitante promesso sposo...
(7 voll., ongoing, bimestrale, edicola e fumetteria, € 4,50)

TENKU SHINPAN
di Tsuina Miura (storia) e Takahiro Oba (disegni)

Come ha fatto la liceale Yuri a ritrovarsi sulla cima di un grattacielo in un mondo popolato di misteriosi individui mascherati che massacrano chiunque incontrino sul loro cammino? Un adrenalinico horror avvolto dal mistero dallo sceneggiatore di Ajin - Demi Human!
(11 voll., ongoing, bimestrale, edicola e fumetteria, € 4,50)

KAITE, KAITE KAKIMAKURU
di Naoki Urasawa

La guida ufficiale al mondo di un maestro della Nona Arte giapponese. Un viaggio tra opere e personaggi che hanno fatto grande il manga d'autore nel mondo, in un imperdibile volume da collezione.
(volume unico, fumetteria e online, € 35,00)

20th CENTURY BOYS WAKIYAKU
di Naoki Urasawa

Lo spin-off del capolavoro del sensei Urasawa, incentrato sul duo di mangaka Ujiko Ujio, chiamati ad affrontare la sfida più grande della loro carriera.
(volume unico, fumetteria e online, € 7,00)

DICEMBRE

YURAGISOU NO YUNA-SAN
di Tadahiro Miura

Kogarashi è dotato di poteri spirituali che gli consentono di vedere entità soprannaturali fin da bambino, una capacità che gli ha sempre procurato molti guai. Adesso, solo e squattrinato, il ragazzo viene ospitato allo Yuragisou, una pensione in decadenza che si dice essere infestata dallo spettro di una liceale... E che spettro! Sexy avventure in compagnia di prorompenti fantasmi!
(5 voll., ongoing, bimestrale, edicola e fumetteria, € 4,50)

Durante la conferenza "Impero Marvel" tenutasi questo pomeriggio al Napoli Comicon, Panini Comics ha rivelato i piani editoriali per la seconda metà dell'anno, definendo le modalità di presentazione delle nuove serie della Marvel Comics e dei nuovi crossover, tra cui IvX e Secret Empire, che debutteranno nei prossimi mesi. Vi riportiamo qui sotto tutte le novità annunciate anche sulla pagina Facebook dell'editore.

- L'approdo a Secret Empire si svilupperà in tre fasi, a partire da giugno e fino a novembre, quando partirà l'evento con il #0.
- Capitan America diventerà quindicinale a partire da agosto per prepararsi all'evento Secret Empire.
- Il 14 settembre uscirà Capitan America #18 contenente Civil War II: The Oath, l'epilogo della recente saga crossover.
- Il 9 novembre uscirà su Marvel Miniserie Secret Empire #0 e a seguire il 23 novembre Secret Empire #1.
- Il 1 dicembre uscirà invece il numero di Secret Empire realizzato per il Free Comic Book Day, l'iniziativa che Panini replicherà distribuendo l'albo gratis.
- A giugno su Marvel Miniserie debutterà il prologo di Inhumans vs X-Men, minisaga che comincerà poi il 20 luglio con IvX #1, per poi continuare il 24 agosto e il 21 settembre con i numeri #2 e #3. Tutti gli albi saranno pubblicati anche con variant cover.
- Il 26 ottobre invece comincerà Resurrxion, il maxi evento che coinvolgerà Inumani e X-Men, con la pubblicazione di due speciali X-Men Prime e Inhumans Prime.
- A novembre comincia anche X-Men: Gold di Marc Guggenheim e Ardian Syaf, mensile da 80 pagine, che nel primo numero saranno solo di numeri di questa serie, mentre a partire da dicembre si aggiungerà la serie Iceman di Sina Grace e Alessandro Vitti.
- Sempre a novembre comincia anche X-Men: Blue di Cullen Bunn e Jorge Molina, 80 pagine, mensile. Anche in questo caso nel primo numero saranno presenti solo storie di questa serie mentre a partire da dicembre verranno inserite anche le serie Generation X di Christina Strain e Amilcar Pinna, e Jean Grey di Dennis Hopeless e Victor Ibanez.
- A partire da novembre il mensile Wolverine sarà composto da 80 pagine contenenti All-New Wolverine di Tom Taylor e Leonard Kirk, Old Man Logan di Ed Brisson e Mike Deodato e Weapon X di Greg Pak e Greg Land.
- A novembre debutta il mensile Inumani di 48 pagine contenente Royals di Al Ewing e Jonboy Meyers e Black Bolt di Saladin Ahmed e Christian Ward.
- Per quanto riguarda Deadpool, Panini pubblicherà le seguenti miniserie mensilmente, in ordine a partire da agosto: Foto di gruppo con il delitto, L'insanicida, Deadpool il Papero, Deadpool vs. Punisher e Solo.
- Per la linea di inediti pubblicati in libreria e fumetteria nell'ormai classico cartonato soft touch arrivano L'imbattibile Squirrel Girl Vol.3 ad agosto, Silver Surfer Vol.2 a settembre, Occhio di Falco Vol.1 a ottobre e Jessica Jones Vol.1 a novembre.
- Per la collana I grandi eventi Marvel verranno pubblicati a settembre Evolutionary War e a novembre X-Men: Inferno.
- Per la collana Marvel History usciranno invece a ottobre Thor: Ragnarok, a novembre Capitan America: l'Impero Segreto e a dicembre X-Force: questa forza scatenata!.
- A novembre verrà pubblicato un Omnibus su Secret Wars di Jonathan Hickman e Esad Ribic, un'edizione deluxe cartonata di più di 300 pagine ricca di extra.
- La serie Cage di Genndy Tartakowsky uscirà a novembre in un volume in brossura olandese come quelli di Hip Hop Family Tree.
- Sempre a novembre uscirà nel formato I grandi tesori Marvel un volume su Silver Surfer che raccoglierà le storie Il giorno del giudizio, Il grande terrore e La risposta, tutte disegnate da John Buscema e non più pubblicate da 30 anni.
- Nel 2018 verrà infine ristampata tutta la saga La Guerra dell'Infinito, con 5 volumi Thanos: Quest, Il Guanto dell’Infinito, La Guerra dell’Infinito, La Crociata dell’Infinito, Warlock e La guardia dell’Infinto. Verrà realizzato anche un cofanetto illustrato da Francesco Mattina che farà da raccoglitore per tutti questi corposi volumi.
 
È stato infine comunicato che il maxievento Legacy di cui ancora si sa pochissimo arriverà a partire dalla primavera 2018.

Arriva sugli scaffali delle fumetterie il secondo e attesissimo volume di quella che è ormai considerata la migliore serie Marvel degli ultimi anni, The Vision di Tom King e Gabriel Hernandez Walta (qui la recensione del #1). Creato da Roy Thomas e John Buscema nel lontano 1968 sulle pagine di Avengers 57, il sintezoide più amato della storia del fumetto ha dovuto aspettare quasi cinquant’anni per avere il suo posto al sole. Fin dall’inizio la Visione incarna la contraddizione dell’essere artificiale che prova emozioni umane, tanto da portarlo alle lacrime come nell’iconica splash-page finale di Anche un androide può piangere, arrivando addirittura ad innamorarsi, ricambiato, di una donna in carne ed ossa, la collega Scarlet Witch. I due formeranno per anni una delle coppie più famose dei comics, suggestionando più di una generazione di giovani lettori tra cui il futuro scrittore Jonathan Lethem, che ai due amanti di carta dedicherà il racconto La Visione, contenuto nella raccolta Men and cartoons (pubblicata in Italia da Minimum Fax). Personaggio travagliato, il povero androide, diviso tra la paura di non provare sentimenti e il peso che il viverli comporta. Dissezionato metaforicamente da autori classici come Steve Englehart, Bill Mantlo e Roger Stern, una volta è stato realmente smembrato pezzo per pezzo e rimontato, in un celebre ciclo di Avengers West Coast firmato da John Byrne che segnò la fine del suo rapporto con Scarlet. Ma niente poteva preparare il sintezoide di casa Marvel al “trattamento” riservatogli dal brillante Tom King.

In questa seconda uscita convergono e giungono a compimento le trame orchestrate da King nel primo volume, in cui Visione, cercando di dare un senso alla sua esistenza, decide di “mettere su famiglia”: l’androide se ne costruisce letteralmente una, formata da moglie, due figli e un cane, con la quale va a vivere in un sobborgo di Washington, il classico comprensorio formato da villette a schiera tipico di tanto cinema americano. L’arrivo della famiglia Visione non è però gradito dal vicinato, e la crescente tensione per la paura del diverso porterà Virginia, la moglie robotica dell’androide, a commettere un errore fatale le cui tragiche conseguenze non tarderanno ad arrivare coinvolgendo anche la squadra di appartenenza del consorte, gli Avengers.

Forte di una qualità letteraria che ha spinto il sito specializzato Bleeding Cool a definirla “il Watchmen” della Marvel, Visione è una gemma nel panorama delle pubblicazioni attuali della Casa delle Idee. King e Walta confezionano uno straordinario ibrido tra fumetto d’autore e mainstream supereroistico, assolutamente originale. Lo scrittore pesca a piene mani dalla tradizione del melodramma americano, il cui principale esponente fu il regista Douglas Sirk, e dalle sue declinazioni più moderne come American Beauty e Revolutionary Road di Sam Mendes e Lontano dal Paradiso di Todd Haynes: opere che ci raccontano famiglie che conducono esistenze apparentemente perfette, chiusi nelle loro belle villette, tra sorrisi di circostanza e l’amara consapevolezza della realtà. In una variante certamente fantascientifica, Visione ci parla proprio di questo, di verità taciute, negate ma insopprimibili, di scheletri nascosti nell’armadio o seppelliti – letteralmente – in giardino, ma che non tarderanno a riaffiorare mettendo a rischio un fragile equilibrio. Nel fare questo, lo splendido lavoro di King e Walta riporta un genere usurato come il fumetto di supereroi alla sua dimensione più nobile, la trasfigurazione in racconto mitologico dello struggimento del vivere quotidiano.

Il lirismo dei testi di King è efficacemente supportato dal tratto minimalista di Walta, bravo nel ritrarre scene di vita quotidiana borghese semplici ma intense, attraversate da improvvise ed inaspettate esplosioni di violenza. Merita una citazione anche Micheal Walsh, autore delle illustrazioni dell’episodio in cui King ripercorre la storia della relazione tra Visione e Scarlet, facendo “sbirciare” il lettore dietro le quinte della storia ufficiale della coppia: sarà una delizia per i fan di vecchia data riconoscere i periodi della storia degli Avengers citati dagli autori, dallo scontro col Conte Nefaria a firma Jim Shooter/John Byrne fino al “triangolo” Visione/Scarlet/Wonder Man della gestione Kurt Busiek/George Pérez. Scene già viste che assumono però una valenza e un significato del tutto nuovo, grazie ad un team creativo in stato di grazia.

Classico istantaneo che verrà ricordato da qui a molti anni, Visione porta con sé un unico difetto: è e resterà, per il momento, l’unico lavoro made in Marvel di Tom King, che subito dopo la conclusione della serie è stato blindato dalla DC con un contratto di esclusiva. Mossa sulla cui bontà non nutriamo alcun dubbio.