Continuano le indagini dell’Unità Speciale, ora alle prese con un complicato intrigo internazionale tra Monaco, San Pietroburgo e Londra.

Rapimenti, ricatti, politici, faccendieri, omicidi e servizi segreti... c’è molta carne al fuoco nelle sceneggiature di Cinzia Tani e Massimo Guglielmi, costruite soprattutto attraverso i dialoghi. Le storie sono molto “parlate”, con pochissima azione ed una trama lineare scandita in tempo reale. È piacevole poi constatare come ogni albo sia legato all’altro da una solida linea continuativa che li rende capitoli di un’unica trama. Un approccio narrativo che allinea Unità Speciale a moderne fiction poliziesche come “Distretto di Polizia” o “R.I.S.”.

Dobbiamo però segnalare che i dialoghi sono spesso eccessivamente lunghi e con troppe pause (una battuta a vignetta), rallentando il ritmo narrativo ed appesantendo la lettura già di per sé impegnativa a causa della struttura corale con molti personaggi. Un riassunto ad inizio albo gioverebbe.

I disegni di Matteo Bussola e Vincenzo Arces risultano dettagliati, ma anche statici e poco curati per espressioni dei volti.

Dago ha la missione di scortare la reliquia di una santa che risveglia nella popolazione speranze di guarigione per malati e moribondi, ma anche brame di cupidigia tra chi vorrebbe assicurarsi la salma per lucro.

È raro trovare, tra tante serie mensili di livello qualitativo spesso piatto, perle con picchi molto alti per testi e disegni. L'albo di Dago è una di queste; una bella realtà editoriale, con un protagonista carismatico che meriterebbe un successo di pubblico sicuramente più vasto di quello garantito da uno zoccolo duro di fedelissimi lettori.

Lo sceneggiatore Riccardo Ferrari, con un discreto lavoro di documentazione storica, non si limita a scrivere un’avventura epica inerente un viaggio tra miseria, duelli ed imboscate, ma espone in maniera asciutta i dubbi e le ipocrisie che ruotano intorno a Chiesa, fede ed icone religiose, ponendo riflessioni su quest’ultime, oggetto di pellegrinaggi considerati soprattutto occasione per fare affari, a costo di corrompere ed uccidere.

Ottimi i disegni di Alberto Caliva, curati nei dettagli, negli sfondi ed anche nell’impostazione espressiva dei volti.

Prima di diventare The Hood, il nuovo boss del crimine di New York, Parker Robbins, era un semplice ladruncolo, almeno fino a quando non venne fortuitamente in possesso di una cappa dalle proprietà mistiche.

Pubblicata in Italia dopo diversi anni dalla sua uscita originaria, The Hood è forse il fumetto più underground mai prodotto dalla Marvel: un noir supereroistico, “sporco & cattivo”, scandito da un crudo realismo e da un humor bieco e sarcastico che trova efficace complemento nei disegni ombrosi e caricaturali di Kyle Hotz.

La storia, narrata con prosa accattivante da Brian K. Vaughan, è un cammino di formazione di un personaggio inizialmente non del tutto negativo, destinato però a diventare un criminale senza scrupoli.

Nonostante non siano portati a compimento tutti gli spunti narrativi, il merito di Vaughan consiste nell’aver scritto una storia tesa e suburbana (anche nei dialoghi, non edulcorati) inerente soprattutto la miseria materiale e morale di gente che, per scelta o per caso, si dà al crimine, andando però oltre gli stereotipi di maschere e superpoteri.